看到「食物設計 四個字，直覺想到就是將料理擺得有藝術感，但食物設計師詹慧珍解釋，主廚必須心中有想法，利用擺盤傳達理念，才是「食物設計」。如果僅是將食物擺得美美的，沒有表達任何概念，只能稱為「食物藝術」。

　　詹慧珍從2016年開始投入食物設計，為此飛到法國學習，她描述那時上課的情形，很像參加一個營隊，常小組討論。有次實務課程主題是「如何達到零浪費」 。詹慧珍走進森林找木頭，削成一根根竹籤，把食物插在上面，算是她的食物設計初體驗，「但做完覺得很空虛，沒有帶走實際東西。」她甚至還懷疑這真的是食物設計嗎？

　　回國後，她上網搜尋有關食物設計的資料，發現相關文獻很少，很多人不清楚食物設計的定義，她爬梳了許多資料、整理了食物設計的六個原則，創立網站來告訴大家：食物設計是什麼。

　　食物設計是將食物（不一定具有可食性）作為載體，結合各種產業，直接或間接地傳達議題以及設計師的理念，藉此改善社會上的食物問題。

　　詹慧珍的第一個創作是用廉價巧克力包覆氣球，將氣球戳破變成一個碗，再放入用公平貿易的巧克力做出來的甜點，象徵打破貧窮，訴求公平貿易，不用童工，並給農民合理的收購價。

塑膠生魚片 綠吸管變蔥

　　詹慧珍相信：設計可以改變世界，好的設計會帶來有價值的影響力。有人受她的影響飛去米蘭學習食物設計，也有人因為她改變了飲食方式。

　　去年（2018）在Panasonic一百周年的活動上，詹慧珍與食態股份有限公司合作「2050未來餐桌」，主題為：想像未來餐桌上的食物會是什麼樣子。

　　他們設計了六道菜，最吸睛的就是蟲蟲料理，在氣候變遷、生物多樣性遭破壞的狀況下，讓你思考2050年還會有肉可以吃嗎？還有一道是以塑膠做的鮭魚生魚片與海膽、綠吸管變成蔥，洋蔥其實是尼龍繩，這道精緻日本料理背後帶出的涵義是：在人類的汙染下，海洋生物被迫吃到吸管，無奈與塑膠垃圾生活在一起。

　　詹慧珍記得有一個媽媽帶小朋友來，看到這件作品告誡他：「海洋有很多垃圾，魚會吃，不能亂丟。」當觀念成功傳達給大人，就會自然而然地教育下一代。

吃進部落多元性

　　截至目前，詹慧珍認為自己最完整呈現的創作就是「三鶯宴」。

　　三峽與鶯歌相鄰，稱為「三鶯」地區，這地方面臨人口外流的問題，但蘊含很多寶貴的物產與文化，詹慧珍打造三鶯宴，將三鶯文化與在地食材融入在料理中，呈現三鶯的歷史故事。

　　三鶯的繁榮從部落開始，帶動了藍染、茶產業，雖沒落了一段時間，但現在很多年輕人回流，投入文創、讓社區重生。「繁榮、沒落、重建、重生」就是一道在訴說這段故事的料理，結合當地食器，將豆腐順著碗邊繞一圈，中間是豆漿湯，豆腐象徵部落，豆腐放入嘴裡等同吃進部落的多元性。

　　詹慧珍當時還設計了一個小趣味。為了讓很少去廟裡拜拜年輕人感受三峽廟宇文化，於是用當地有名的黃豆做成籤棒形狀的餅乾，大家吃飯前須先擲筊、抽籤，透過用餐行為訴說在地故事。

　　「食物設計師作品不一定要有設計背景，但要有感染力，將無形的議題透過食物表現出來，作品讓人有共鳴、去想像。」

　　詹慧珍曾透過食物設計，傳達「東西方文化也有互動的可能」。她在威士忌中加入東方枸杞與桂花；做成冰塊後，放進威士忌中慢慢融化，能品嘗到兩者的香氣。如此能表達出威士忌不是專屬西方人的飲料，經由改變食材質地，也能激發東西方文化的火花。